Fotografias
NÉVOA-NADA | Gustavo Ciríaco
Residência Artística
1 de setembro a 26 de setembro de 2025
Pó de Vir a Ser
NÉVOA-NADA é um mergulho do coreógrafo brasileiro Gustavo Ciríaco nos campos artísticos que visitou em sua trajetória de 30 anos de carreira: a escultura, a arquitetura, as artes visuais e a literatura. Entre especulação imaginativa e partilha sensorial, memória e ativação, presença e ausência, o projeto coloca no centro o poder da imaginação e do discurso poético na construção da narrativa de um artista.
Qohélet é o título original em hebraico dado à primeira versão do livro bíblico Eclesiastes. Nas duas traduções, ele significa aquele que reúne, congrega, convoca à reunião. Um olho sem repouso. Responsável por tudo ver o que acontece sob o sol, este sábio-historiador se debruça sobre os mais diversos aspectos da vida material da humanidade. Ele fala de uma efemeridade que acomete a todos os humanos: Vanitas na versão latina, vaidade em português. Vanitas vanitatum et omnia vanitas / Vaidade das vaidades, tudo é vaidade. Na versão original da Bíblia, em hebraico, vaidade das vaidades é havel havalim, sopro, vapor, vento, vento-com-fome, fome-de-vento, vento-que-some, fumo dos fumos. Ou na tradução do poeta concretista brasileiro, Haroldo de Campos, É tudo névoa-nada.
Até onde vamos nós no mundo material que construímos? Do que vivemos e imaginamos, o que nos funda, perspectiva e lança âncoras? Do que nos circunda, o que nos narra? O que nos guarda contra o esquecimento a que todos estamos destinados? A morte como certeza da vida, a vida como afirmação perante a morte, o que nos constitui nesse breve intervalo sobre a terra?
Pó de Vir a Ser
NÉVOA-NADA é um mergulho do coreógrafo brasileiro Gustavo Ciríaco nos campos artísticos que visitou em sua trajetória de 30 anos de carreira: a escultura, a arquitetura, as artes visuais e a literatura. Entre especulação imaginativa e partilha sensorial, memória e ativação, presença e ausência, o projeto coloca no centro o poder da imaginação e do discurso poético na construção da narrativa de um artista.
Qohélet é o título original em hebraico dado à primeira versão do livro bíblico Eclesiastes. Nas duas traduções, ele significa aquele que reúne, congrega, convoca à reunião. Um olho sem repouso. Responsável por tudo ver o que acontece sob o sol, este sábio-historiador se debruça sobre os mais diversos aspectos da vida material da humanidade. Ele fala de uma efemeridade que acomete a todos os humanos: Vanitas na versão latina, vaidade em português. Vanitas vanitatum et omnia vanitas / Vaidade das vaidades, tudo é vaidade. Na versão original da Bíblia, em hebraico, vaidade das vaidades é havel havalim, sopro, vapor, vento, vento-com-fome, fome-de-vento, vento-que-some, fumo dos fumos. Ou na tradução do poeta concretista brasileiro, Haroldo de Campos, É tudo névoa-nada.
Até onde vamos nós no mundo material que construímos? Do que vivemos e imaginamos, o que nos funda, perspectiva e lança âncoras? Do que nos circunda, o que nos narra? O que nos guarda contra o esquecimento a que todos estamos destinados? A morte como certeza da vida, a vida como afirmação perante a morte, o que nos constitui nesse breve intervalo sobre a terra?
Condição do Campo é um ciclo de residências artísticas que explora a escultura em diálogo com outras formas de arte, como som, fotografia, pintura, desenho, performance e literatura. Esse espaço de experimentação busca novas formas de organizar a pedra e a escultura, expandindo seus limites e refletindo sobre seu significado.
GEOLOGIA DA ATENÇÃO é o programa bienal da Pó de Vir a Ser. A Pó de Vir a Ser é uma estrutura financiada pela República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direcção-Geral das Artes e Município de Évora. Integra a RPAC - Rede Portuguesa de Arte Contemporânea.
Apoio à Residência: República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direcção-Geral das Artes
GEOLOGIA DA ATENÇÃO é o programa bienal da Pó de Vir a Ser. A Pó de Vir a Ser é uma estrutura financiada pela República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direcção-Geral das Artes e Município de Évora. Integra a RPAC - Rede Portuguesa de Arte Contemporânea.
Apoio à Residência: República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direcção-Geral das Artes
Gustavo Ciríaco é um coreógrafo e artista transdisciplinar brasileiro, cujo trabalho se situa entre a dança e as artes visuais, onde a arquitetura, a paisagem e a ficção se conjugam em performances e em projetos expositivos e site-specific. A sua obra foi apresentada nacional e internacionalmente nos EUA (Crossing the Line), Portugal (Museu Serralves, Festival DDD, Fundação Gulbenkian, Teatro Nacional D. Maria II, Culturgest, Alkantara, Walk&Talk), Japão (Tokyo Wonder Site), Palestina (Al Mammal Foundation), Brasil (SESC, Panorama), Chile (NAVE), Reino Unido (Arnolfini, BAC, Liverpool Biennial, Fierce!), Alemanha (Tanz im August), Argentina (BienalSur), Taiwan (Taipei Digital Art Center), Irão (FADJR), França (Paris Quartier d´Été, Ferme du Buisson), Vietnã (San Art), Filipinas (Bellas Artes Projects), Dakar (Institut Français), Dinamarca (Metropolis), entre outros.